时装画是一门艺术，它是时装设计的专业基础之一，是衔接时装设计师与工艺师、消费者的桥梁。《时装画技法》是服装专业教育的基础核心课程，其内容涵盖了时装画人体的而基本比例、着装人体的常用动态掌握、不同服装款式及面料特征的掌握、服装风格的表现等，是完成后续服装设计、服装结构设计及服装工艺设计等专业课程的必备表现技法基础。

       本课程教学目标是注重培养学生的想象思维和设计表现力，通过基本人体动态的绘制掌握、开拓不同款式的效果图表现形式，除了让学生能够灵活表现各种风格服装效果，也能通过专业软件的应用处理好更复杂的风格效果，实现设计与市场、人体与服装等多重关系的优化，快速洞悉市场动态，对快速变化的时尚做出及时反应。

素描基础和色彩基础。

《美国时装画技法》Bill Thames著白湘文，赵惠群 编译 中国轻工业出版

《新.时装设计表现技法》 （日）渡边直树 中国青年出版社

Q :  请说说什么是时装画？时装画有哪些种类？这些种类是根据什么进行分类的？时装画有哪些特点

A :  时装画是将服装设计者的设计构思以艺术的手法表达出来的一种绘画形式。线条、造型、色彩、光线和面料机理是时装画的基本要素。时装画是表达服装设计构思的重要手段，是传递时尚信息的一种媒介，对服装审美有积极的推动作用。在当今社会，时装画既有艺术价值又有实用价值。 时装画因绘画的目的与需求不同分为实用类时装画与欣赏类时装画。服装画具有科学性、商业性、艺术性三大大持点。