蒋勋先生曾说过：美比历史更真实，任何一个时代，任何一个地域，没有什么能比美术作品更能反应他真实的面貌，因为美术作品天生就有着承载人们最真实的情感的属性。一幅伟大的美术作品，内部一定包含着他所属时代的方方面面，里面不仅体现着这一时期人们的观看世界的方式，反映着时代的政治、经济，也蕴含着这一时代的美学精神、文化观念、风土人情。本课程的美术分析按时间脉络截取不同时期最重要也具代表性的现象、流派、人物，以及背后根植的人文传统。

      作为一门大学人文通识类课程，首先第一个就是提升我们的鉴赏能力和审美品位。

纠正固有的美术偏见，挖掘那些深埋在美术作品内部的感动，更有助于培养视觉图像的敏感关照力。

       第二点也是课程最核心的价值，就是打通我们自身的美术知识体系，重塑观看之道。美术的历史也是人们观看世界、表达自我的历史。他绝对不是孤立的存在，因此，全面的了解世界上不同时代不同地域的美术作品，以及他们背后的文化现象与哲学思想，可以跳出原有的美术认知维度，构建属于自己的美术认知体系。

       第三点，也是极为重要的一点，就是在这个课题有着大量的丰富美术常识和人文知识，帮助我们启发创作的灵性。

1.知识目标：建立美术知识体系，从时空的双重维度去解释美术作品、美学思潮、美术现象背后的人文精神、社会文化，加深艺术美的感受能力，启迪创造性思维。

2.能力目标：通过线上与线下开展交互深度研究性学习，建立研究学习的路径，养成终身学习的习惯。

3.情感目标：学生树立热爱中华传统文化的情怀与文化自信，体会中国传统美术精神在当代社会所蕴含的人生哲理，树立正确的人生观。