《动画速写》课程旨在全面培养学生的形态观察能力、形态分析能力和快速表现能力，通过理论讲授和课程练习，使学生能够笔随心动地创作出具有艺术张力的情节性画面。

课程特点：“表现技法”和“思维方式”相结合；理论讲授与趣味实践相结合；注重对观察力、表现力和创造力的培养。

教学目标：

1. 使学生掌握动画速写的基础理论和基本技法、掌握造型的基本要素和造型方法、掌握动画角色形体结构、动画相关场景的空间透视关系及表现技法。

2. 培养和提高学生对事物敏锐的观察能力和整体的认识能力、对动态敏锐地捕捉和表达能力、对形象的记忆与想象能力以及画面构图和场景的组合能力。

3. 积累形式语言、提高艺术素质、培养创造能力，为今后学习和从事动画、漫画、游戏设计等工作打下坚实的造型基础。

1. 陈薇. 《动画速写》（第二版）. 清华大学出版社，2018，标准书号：9787302486480.

2. 乔治·伯里曼. 《伯里曼人体结构绘画教学》. 广西美术出版社，2014，标准书号：ISBN 978-7-80674-065-1/J·4.

Q: 这门课程主要适合什么样的学员？

A: 这门课程在中南大校内是专门为动画或插画专业的大一新生开发的。

Q: 没有美术基础的学员可以学吗？

A: 这是一门造型基础课。课程主要讲解了动画速写的观察、分析和作画方法，艺用人体解剖的基础知识，场景速写相关的透视和表现技法，以及创意草图的构思和主题表达技巧等。对于没有美术基础但却想要尝试动画、插画或者漫画创作的同学，一定是大有帮助的。只是在练习时需要花费更多的心力，并且要注意在练习中加深对结构和空间的理解。

Q: 怎样学能收获更好的效果呢？

A: 本门课程的理论讲解还是非常细腻和透彻的，而且还综合了团队的教学经验，穿插了不少带有延伸性的知识点，比如：创意的方法、不同透视技法该如何运用等等。有些理论内容需要在练习中才能真正得到理解和掌握。所以，如果你想收获更好的学习效果，一定要笔不离手，勤画、勤思考。

Q: 练和学哪个更重要呢？

A: 一样重要。绘画建立在观察和理解之上，学（理论学习）和练（速写实践）是互相成就的。通过学，你可以对结构、空间有某种程度的了解或理解，然后通过练习去真正把握它，但同时，你会对更复杂的物象和空间关系产生好奇和疑问，这时候，新一轮的学又开始了。

Q: 有什么话想对大家说呢？

A: 欢迎加入《动画速写》课堂！任何形式的绘画都是“技”“艺”交融的。“技”需要磨练。“艺”需要积累。所以无论你有没有良好的造型基础，都希望你能带着思考，多画、多看、多交流。随时欢迎大家的提问。