前言：影像时代的电影教学

前言：影像时代的电影教学

第一章 光：孕育电影的文明之母

1.1光与电影的关系

1.2光在电影中的基本功能

1.3电影中光的种类

第一章 光：孕育电影的文明之母

第一章 光：孕育电影的文明之母

第二章 色彩：丰富电影表达的视觉呈现

2.1色彩在电影中的功能

2.2电影中的红色：刺激色

2.3电影中的黄色：矛盾色

2.4电影中的蓝色：知性色

2.5电影中的绿色：分裂色

2.6电影中的紫色：虚无缥缈之色

第二章 色彩：丰富电影表达的视觉呈现

第二章 色彩：丰富电影表达的视觉呈现

第三章 画面构图：“第七艺术”的视觉文化

3.1电影构图概说

3.2电影画面主体与视觉中心

3.3 电影画面中的线条与留白

第三章 画面构图：“第七艺术”的视觉文化

第三章 画面构图：“第七艺术”的视觉文化

第四章 镜头构图：“第七艺术”的视觉语言

4.1景别

4.2景深、角度

4.3电影镜头的运动

第四章 镜头构图：“第七艺术”的视觉语言

第四章 镜头构图：“第七艺术”的视觉语言

第五章 声音：开口说话的“伟大哑巴”

5.1声音的基本特性

5.2电影声音的主要类型

5.3电影中声音的功能

第五章 声音：开口说话的“伟大哑巴”

第五章 声音：开口说话的“伟大哑巴”

第六章 剧作：电影的蓝本

6.1电影剧本的类型

6.2改编

第六章 剧作：电影的蓝本

第六章 剧作：电影的蓝本

第七章 导演：电影的“总工程师”

7.导演：电影的“总工程师”

第七章 导演：电影的“总工程师”

第七章 导演：电影的“总工程师”

第八章 表演：摄影机前的艺术

8.表演：摄影机前的艺术

第八章 表演：摄影机前的艺术

第八章 表演：摄影机前的艺术

第九章 拍摄：电影语言的实现

9.拍摄：电影语言的实现

第九章 拍摄：电影语言的实现

第九章 拍摄：电影语言的实现

第十章 剪辑：电影创作的最后一步

10.1电影的剪辑过程

10.2电影剪辑的艺术功能

第十章 剪辑：电影创作的最后一步

第十章 剪辑：电影创作的最后一步

第十一章 音乐歌舞片：有趣味的形式和娱乐的伦理

11.1音乐歌舞片的主要模式

11.2音乐歌舞片的发展

第十一章 音乐歌舞片：有趣味的形式和娱乐的伦理

第十一章 音乐歌舞片：有趣味的形式和娱乐的伦理

第十二章 西部片：美国西部的牛仔故事

12.1西部片的概念与特点

12.2美国西部片的发展

第十二章 西部片：美国西部的牛仔故事

第十二章 西部片：美国西部的牛仔故事

第十三章 中国西部片：黄土地上的中国故事

13.1中国西部片的概念与类型

13.2中国西部片的发展

第十三章 中国西部片：黄土地上的中国故事

第十三章 中国西部片：黄土地上的中国故事

第十四章 喜剧片：笑的艺术世界

14.1喜剧片的概念与类型

14.2西方喜剧片的发展

14.3中国喜剧片的发展

第十四章 喜剧片：笑的艺术世界

第十四章 喜剧片：笑的艺术世界

第十五章 武侠片：诞生于中国

15.1武侠片概说

15.2武侠片的分类

15.3武侠片经典场景

第十五章 武侠片：诞生于中国

第十五章 武侠片：诞生于中国

第十六章 本文分析：电影的视听语言与叙事形式

16.1电影的造型性、运动与节奏

16.2《你从未在此》：节奏美感

第十六章 本文分析：电影的视听语言与叙事形

第十六章 本文分析：电影的视听语言与叙事形

第十七章 电影作者论与文本细读

17.1作者论的历史谱系

17.2王家卫的家和卫

17.3情调与母题的集合体

第十七章 电影作者论与文本细读

第十七章 电影作者论与文本细读

第十八章 类型成规与现实经验

18.1类型电影的范式与革新

18.2《青少年警队》：反警匪类型的创作踪迹

第十八章 类型成规与现实经验

第十八章 类型成规与现实经验

第十九章 叙事学理论与英雄冒险历程

19.1电影叙事学的两种走向

19.2《王牌特工》：英雄冒险历程

第十九章 叙事学理论与英雄冒险历程

第十九章 叙事学理论与英雄冒险历程

第二十章 欧洲先锋派电影

20.1欧洲先锋派电影运动概说

20.2“第一先锋派”

20.3第二先锋派（理论基础）

20.4第二先锋派

20.5第三先锋派

第二十章 欧洲先锋派电影

第二十章 欧洲先锋派电影

第二十一章 苏联蒙太奇电影学派

21.1苏联蒙太奇学派概说

21.2苏联蒙太奇学派代表人物与主要观点

第二十一章 苏联蒙太奇电影学派

第二十一章 苏联蒙太奇电影学派

第二十二章 意大利新现实主义电影运动

22.1意大利新现实主义电影运动概说

22.2意大利新现实主义代表人物

22.3意大利新现实主义代表人物

第二十二章 意大利新现实主义电影运动

第二十二章 意大利新现实主义电影运动

第二十三章 法国新浪潮电影运动

23.1法国新浪潮电影运动概说

23.2“《电影手册》派”

23.3“左岸派”

23.4“真实电影”

第二十三章 法国新浪潮电影运动

第二十三章 法国新浪潮电影运动

第二十四章 日本东方美学电影

24.1日本电影的发展

24.2“古典大师”小津安二郎

24.3“现代主义巨匠”黑泽明

24.4“后现代拼贴高手”北野武

24.5日本电影美学：矛盾性与民族性

第二十四章 日本东方美学电影

第二十四章 日本东方美学电影

第二十五章 香港电影新浪潮电影

25.1香港电影概说

25.2香港新浪潮电影运动兴起的原因

25.3香港新浪潮电影运动的代表人物及其作品

25.4香港新浪潮电影运动的艺术成就和意义

第二十五章 香港电影新浪潮电影

第二十五章 香港电影新浪潮电影

第二十六章 台湾新电影运动

26.1台湾电影概说

26.2台湾新电影运动的背景

26.3台湾新电影运动的过程

26.4台湾新电影运动的衰微和艺术成就

第二十六章 台湾新电影运动

第二十六章 台湾新电影运动

第二十七章 经典好莱坞的“大制片厂制度”

27.1背景：经典好莱坞的“大制片厂制度”

27.2大制片厂制度的“制片”特点

27.3大制片厂制度的“发行”特点

第二十七章 经典好莱坞的“大制片厂制度”

第二十七章 经典好莱坞的“大制片厂制度”

第二十八章 从“经典好莱坞”到“新好莱坞”

28.1背景：从“经典好莱坞”到“新好莱坞”

28.2“新好莱坞”的青年导演群

28.3“新好莱坞电影”的特点

第二十八章 从“经典好莱坞”到“新好莱坞”

第二十八章 从“经典好莱坞”到“新好莱坞”

第二十九章 新生态与新格局：中国电影产业

29.1前奏：中国电影开始全面改革

29.2开启：中国电影的全面产业化

29.3发展：2003-2013的中国电影产业

29.4成熟：2013年至今的中国电影产业

第二十九章 新生态与新格局：中国电影产业

第二十九章 新生态与新格局：中国电影产业