本课程在有限的学习时间和教学容量内，避免艺术史叙事追求系统、全面的线性叙事，采取以问题为导向，纵向历史和横向学科相互交叉的建构式教学思路。这样一门美术欣赏课，目的不仅仅是“知道了什么”，而是着眼在“感觉到什么”“联想到什么”“体悟到什么”，并在生活中实践“艺术化生活”和“生活的艺术”。更强调艺术与文化、社会、精神和时代的联系，更突出人类创造性思维和艺术感知能力在当代的培养和创新，更追求艺术欣赏和审美教育中所蕴含的共情力、感受力、创造力潜能和民族审美基因的激发培育。

  本课程面向广大艺术类和非艺术专业的学生开设，以古今中外美术经典作品为例，帮助学生了解、掌握中外艺术家、美术流派、美术作品等美术发展脉络与概况，使学生在欣赏艺术经典的过程中，逐渐掌握美术欣赏的基本术语、鉴赏方法和思维模式，培养大学生基本的审美素养及艺术感知力，激发学生的创造性思维。从而浸润心灵，体味艺术的魅力。

1. 课程成绩由平时成绩50%+期末成绩50%构成；
2. 平时成绩主要涉及：课程思政实践、线下课出勤、视频观看、课程作业、单元测试、课程讨论（必须是针对“课堂交流区”里老师发起的话题进行的讨论才算有效讨论）等；
3. 期末考核为课程报告。

无特殊要求，对美术史、美术鉴赏有相关知识背景或对艺术有兴趣爱好者皆可参与。

1.[美]詹森著. 詹森艺术史 原书第7版[M]. 上海：世界图书上海出版公司, 2013.09.

2.[英]贡布里希（Ernst H.Gombrich）著；范景中译. 艺术发展史 艺术的故事[M]. 天津：天津人民美术出版社, 1998.06.

3.宗白华著. 美学散步[M]. 上海：上海人民出版社, 2005.12.

4.李泽厚著. 美的历程[M]. 南京：江苏文艺出版社, 2010.06.

5. 朱良志著. 中国美学十五讲[M]. 北京：北京大学出版社, 2006.04.

6. [法]罗丹口述；（法）葛赛尔记沈琪译. 罗丹艺术论[M]. 北京：人民美术出版社, 1987.02.

7. 甄巍著. 西洋油画与中国水墨[M]. 上海：学林出版社, 2009.06.

8. 甄巍著. 与经典相随 古典美术鉴赏[M]. 桂林：广西师范大学出版社, 2002.10.

9. 甄巍著. 西方现代美术史[M]. 北京：北京师范大学出版社, 2010.10.

10. [意]里奥奈罗·文杜里著；迟轲译. 西方艺术批评史[M]. 南京：江苏教育出版社, 2005.04.

11. 沈语冰著. 20世纪艺术批评[M]. 杭州：中国美术学院出版社, 2003.10.

12. [瑞]海因里希·沃尔夫林著. 古典艺术 意大利文艺复兴艺术导论[M]. 北京：中国人民大学出版社, 2010.02.

13. [法]卡巴内（Pierre Cabanne）著；王瑞芸译. 杜尚访谈录[M]. 桂林：广西师范大学出版社, 2001.10.

14. [德]阿多诺著；王柯平译. 美学理论[M]. 成都：四川人民出版社, 1998.10.

15. （加）赫伯特·马歇尔·麦克卢汉（Herbert Marshall Mcluhan）著；何道宽译. 理解媒介 论人的延伸[M]. 北京：商务印书馆, 2000.10.

16.王鹏《中国式表达：中国画图像系统建构研究》中欧轻工业出版社，2019.

17.王鹏、黎加多《中国绘画流派识别图鉴》中国轻工业出版社，2008.

18.范景中《艺术与文明：原始艺术——中世纪艺术》.上海书画出版社.2020

19.范景中《艺术与文明：文艺复兴——十八世纪》.上海书画出版社.2023

20.范景中《艺术与文明：十八世纪后期——十九世纪艺术》，上海书画出版社，2023