《卡通绘画技法与欣赏》课程知识体系科学、全面，在卡通理论（发展史、艺术特性、审美等）、实践（绘画技法、创意过程等）及应用（公益传播、传统文化传承与创新等）三部分知识点深度融合美育内容，如丰子恺讲文明树新风公益广告、武汉“热干面”抗议海报等，引导学生立足时代，深入生活，树立正确的艺术观和价值观。具体内容包括：卡通发展历史及主要流派、卡通绘画工具介绍、卡通角色头部及身体绘制、卡通角色表情绘制、角色动作设计、角色服饰设计、卡通绘画技法、场景设计、卡通特效表现、动漫故事创作等知识点。课程较为全面的、系统的帮助学生了解卡通创作的过程，了解动漫画家及其作品，能够通过卡通这一艺术表现手法来表达创意。实现提高大学生艺术素养、提升审美情的目的。
有无素描基础的同学都可以学习。
通过本课程的学习，学生能够掌握一定的绘画技能和技法，结合内容和构图对卡通艺术作品具备一定的鉴赏能力，引发对卡通艺术的兴趣爱好。这门课程注重理论知识和绘画实践，在深入了解卡通画历史、风格等基础知识的同时，还可以创作主题动漫作品，实现学以致用，提高大学生艺术素养、提升审美情趣的目的。
第一章 卡通画发展历史及主要流派
1.1 卡通画历史及发展
1.2 卡通主要流派与欣赏上——欧洲、美国漫画发展简史
1.2卡通主要流派与欣赏下——日本、中国动漫发展简史
卡通画发展历史及主要流派单元测验
卡通画发展历史及主要流派单元作业
第二章 卡通绘画技法表现——绘画工具
2.1卡通绘画工具
卡通绘画工具介绍单元测验
卡通绘画工具介绍单元作业
第三章 卡通角色头部绘制
3.1 卡通角色头部结构
3.2 卡通角色头部卡通化
3.3 卡通角色头部转面
卡通角色头部绘制单元作业
第四章 卡通角色表情绘制
4.1 角色表情肌肉分析
4.2卡通角色表情
卡通角色表情绘制作业
第五章 卡通角色身体绘制
5.1卡通角色身体绘制一（身体结构）
5.2卡通角色身体绘制二（造型风格）
5.3卡通角色身体绘制三（转面分析）
毕加索与公牛
韩美林天地有大美方和圆
卡通角色身体绘制作业
第六章 卡通角色动作绘制
6.1卡通角色动作设计一（动作分析）
6.2卡通角色动作设计二（表演反应）
第六章花田少年史角色赏析
卡通角色动作绘制作业
第七章 卡通形变技法
7.1卡通形变技法一（概括简化）
7.2卡通形变技法二（夸张变形）
7.3卡通形变技法三（拟人）
卡通形变技法作业
第八章 卡通角色服饰设计
8.1卡通角色服饰设计一
8.2卡通角色服饰设计二
第九章 卡通色彩
9.1卡通色彩
卡通色彩作业
第十章 卡通化照片技法
10.1卡通化照片技法一（马克笔）
10.2卡通化照片技法二（水彩）
10.3卡通化照片技法（Photoshop CG绘制）
卡通化照片技法作业
第十一章 卡通场景绘画
11.1卡通场景绘画一（透视原理）
11.2卡通场景绘画二（场景创作）
11.3卡通场景绘画三（光影与色彩）
卡通场景绘画作业
第十二章 卡通特效绘画
12.1卡通特效绘画一（自然特效）
12.2卡通特效绘画二（人工特效）
卡通特效绘画作业
第十三章 卡通故事创意
13.1卡通故事创意一（单幅漫画）
13.2卡通故事创意一（四格漫画）
13.3卡通故事创意一（多格漫画）
卡通故事创意作业
喜欢动漫的同学，有无素描基础的都可以一起学习。
《动画角色设计》王运栋 张艳 编著
《影视动画经典技法剖析》易欣欣 覃伟立 周宇 周珂令 编著
《疯狂卡通角色篇》[英]文森特·伍德科克 著
《怎样画卡通动作英雄》[美]克里斯托弗·哈特 编著 万木春 常宁生 翻译
《新世纪卡通漫画技法角色篇》塚本博义 真山明久 著
《影视动画经典作品剖析》易欣欣 生喜 编著
《动画角色设计造型表情姿势动作表演》[美]汤姆·班克罗夫特 著 王俐 何锐 译
《动画运动规律和时间掌握》孙立军 陈伟 主编
《手冢治虫：原画的秘密》 [日]手冢制作公司编著
《艺术学概论》《艺术学概论》编写组
Q : 我没有素描基础，不太会画画，是不是可以选课？
A : 没有素描基础也是可以的。我们这门课程理论与实践并重，理论部分有大量的图片素材、经典案例，比较有趣味性，实践部分也是由浅入深。可以提升艺术素养及审美情趣。
Q：学完本门课程，可以有哪些提高？
A：本门主要目的还是提升对卡通（动漫）作品的欣赏水平，掌握卡通绘制的技法，从而提升艺术素养。
Q：课程是否具有难度？
A：课程部分内容具有高阶性、创新性，如卡通身体及转面绘制技法、场景透视、动漫主题创作等。作业设置具有一定的弹性，部分要求具有挑战性，如原创具有中国优秀传统文化元素的动漫角色、中国传统风格色彩设计等。
讲师
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